İlk dört haftalık yoğun eğitimde (Eylül - Ekim), topluluk ilkesi, antik Yunan trajedisinin korosu üzerinde pratik çalışma (birkaç farklı koro stilinin incelenmesiyle), tarafsız maske ve yoğun fiziksel ve ses eğitimi yoluyla beslenir. Eşlik eden seminerler, Aristoteles trajedi teorisini ve antik Yunan dramasının sosyal ve politik söylemlerini ele alıyor. Düzenli ses ve hareket eğitimi kurs boyunca devam eder.

Sonraki stüdyoda (Ekim - Aralık), commedia dell'arte, karakter maskesi ve palyaçoluk uygulamalı dersleri, Shakespeare ve çağdaşlarının oyunlarına eşlik eder: anlatı yapısı ve hikaye anlatımı, metinsel biçim, yükseltilmiş gerçekçi ifade, karakter üzerinde çalışacaksınız. analiz, jest ve hareket psikolojisi ve oyuncunun seyirci ve mekanla ilişkisi. Her stüdyonun sonunda pratik değerlendirmeler, gösteriler ve eleştiriler yapılır ve yıl boyunca eğitmenlerden bireysel kişisel rehberlik sağlanır. Bu dönemde sahne dövüşü dersleri de yer almakta ve bu da temel bir sahne dövüşü yeterliliğine yol açmaktadır.

İkinci stüdyoda (Ocak - Mart), kurs, 19. ve 20. yüzyılın başlarındaki gerçekçi ve dışavurumcu tiyatroların devrimini ve bunların çağdaş mirasını inceler. Destekleyici sınıflar, Stanislavski ve haleflerinin anlatısı ve karakteri üzerine teorilerdir. Çeşitli gerçekçi, dışavurumcu ve proto-natüralist oyunlardan sahneler üzerinde çalışmayı seçebilirsiniz (örneğin, Chekhov, Ibsen, Strindberg, Brecht, Büchner, Williams, O'Neill veya Shaw'unkiler). Bu dönemdeki dönem dansı dersleri, bir dizi tarihi dansı inceler ve hareket ve mimik becerilerinizi geliştirir.

İkinci yoğunlukta (Mart - Nisan), bir Shakespeare, Rönesans veya başka bir uygun oyunun tam destekli bir prodüksiyonunda prova yapacak ve güncel çalışmalarınızı koro, soytarılık, oyunculuk ve karakterizasyon, hareket ve ses.

Üçüncü stüdyoda (Nisan – Haziran), klasik geleneği güncelleştirmeye ve öğrencilerin mesleki hazırlıklarına odaklanarak, belirli oyunculuk, ses ve hareket metodolojilerinde eğitim devam ediyor. Ek olarak, sinema oyunculuk dersleri sizi TV ve film seçmelerine hazırlamanıza yardımcı olur. Bu dönem boyunca, Çağdaş kurstan öğrencilerle birlikte Central'da bir endüstri vitrininde veya profesyonel bir mekanda performans sergileyeceksiniz.

Son yoğunlukta (Temmuz - Ağustos), pratik çalışmanızın son bir özeti olarak Batı kanonundan bir oyunun tam destekli bir prodüksiyonunda prova yapacak ve sahneleyeceksiniz. Her iki yapım da kohortun ve bireysel öğrencilerin belirli karakterini sorgulamak ve en iyi şekilde temsil etmek için seçilecek ve rol alacak. Uygulamalı eğitim boyunca, bir kısmı solo performans olarak sunulabilen, yazılı ve/veya performans sorgulamalı bir Sürdürülebilir Bağımsız Proje (SIP) üzerinde çalışacaksınız.

Son yoğunluktan (Ağustos – Eylül) sonra, SIP'nizin son aşaması için bir yazma dönemi vardır.