Radboud University
MA in Creative Industries
Nijmegen, Hollanda
SÜRE
1 Years
DILLER
Ingilizce
ADIMLAMAK
Tam zamanlı
SON BAŞVURU TARIHI
01 Jul 2024
EN ERKEN BAŞLAMA TARIHI
Sep 2024
ÖĞRENIM ÜCRETLERI
EUR 2.314 / per year *
ÇALIŞMA FORMATI
Kampüste
* for EU/EEA nationals; €16,500.00 for non-EU/EEA nationals
Tanıtım
In today’s dynamic media world, creativity and innovation are inseparably integrated with technology and globalisation. At Radboud University, we help you to develop a reflective, inquisitive and critical view of the creative industries and its relationship with economics and commercialism. We ask you to look beyond the promise of authenticity, the cry for value, or the quest for quality in the creative industries. But also, and most importantly, never to lose sight of its core; the heart of the creative industries is the cultural product or event. That is why in every course, in every debate, our starting point is the aesthetical and creative element. It’s about adding new value and significance to the creative industries.
In the Master’s specialisation in Creative Industries, we focus on the artistic product. We look at the wonderful new world where high fashion interacts with technological gadgets and where television series are gaining ground in cinema. You will also study our (post-)industrial society as a cultural phenomenon.
Facts and figures
- Degree: MA in Arts and Culture
- Faculty: Faculty of Arts
- Croho code: 60087
- Duration: 1 year (60 EC), full time
- Start month(s): September
- Language of instruction: English
- Enrolled students: 50-75 per year
- Contact hours: 10-17 hours per week
Master's programme in Creative Industries: something for you?
- Look at many areas of the creative industry: not just fashion, music, film and television, but also (social) media and education.
- We approach the creative industries with a strong focus on culture.
- A hands-on programme, with several assignments a week challenging you to develop the ‘soft skills’ to be successful in the labour market.
- We have close contacts with art and cultural organisations in and around Nijmegen.
Why study this programme
- We approach the creative industries with a strong focus on culture: we put the creative object, product or process itself at the centre of the study. This emphasis makes our approach unique in the Netherlands.
- We look at many areas of the creative industry: not just fashion, music, film and television, but also (social) media and education.
- We take a practical approach to this field by looking not just at the big players, like global conglomerates but also at small and medium enterprises, not forgetting the one-man/woman companies.
- Our programme is hands-on, with several assignments a week challenging you to develop the ‘soft skills to be successful in the labour market.
- We have close contacts with art and cultural organisations in and around Nijmegen. You can use these contacts to get a real taste of the industries you’re going to be working in.
kabul
Müfredat
Bu alana yaklaşımımız
Yaratıcılık, çağdaş kültürümüzde oldukça arzu edilen bir meta olarak kabul edilir. Ekonomistler ve hükümet yetkilileri, yaratıcılık yenilik yapmak için gereklidir ve yenilik ekonomik refaha yol açar. Yine de, yaratıcı olmak ne anlama geliyor? Yaratıcı ürünler nelerdir?
Yaratıcı endüstriler, küreselleşme ve yeni ve heyecan verici teknolojilerin sürekli gelişimi nedeniyle hızla değişen dinamik ve karmaşık bir alandır. Radboud University olarak, yaratıcı endüstrinin birçok alanını inceliyoruz, örneğin:
- Moda: Moda, tekstil ve giysiler gibi maddi nesnelerin yanı sıra trendler, imajlar, anlam, arzu, deneyim ve (güzellik) idealler gibi daha maddi olmayan değerleri üreten ve tüketen ticari, yaratıcı ve kültürel bir endüstridir. Modanın ihtişamı bizi cezbedebilir ama petrol endüstrisinden sonra çevreyi en çok kirleten endüstridir. Sahaya inanılmaz hız, hızlı ciro ve yüksek atık hakimdir. Moda endüstrisi cazibesini koruyarak daha sürdürülebilir hale gelebilir mi?
- Medya: Çağdaş medya ortamına, film stüdyoları, tema parkları, televizyon ağları, spor ve haber kanalları, plak şirketleri, yayınevleri ve oyun geliştiricileri gibi çeşitli sektörlerde şirketlere sahip olan küresel holdingler hakimdir. Sonuç olarak endüstri, okuduğumuz, izlediğimiz veya dinlediğimiz her şeyin %90'ını Disney ve Time Warner dahil olmak üzere yalnızca altı 'medya devinin' kontrol ettiği bir kültür ekonomisine dönüştü. Medya endüstrisinin çağdaş medya üretimlerinin hem biçimini hem de içeriğini nasıl şekillendirdiğine bakacağız.
- Eğitim: Eğitimde yaratıcılık ve sözde '21. Yüzyıl Becerileri', çağdaş post-endüstriyel toplumlar için önemli olan becerilerdir. Aynı zamanda insanların öğrenme ve geliştirme dürtüsü olan 'kültürel zeka' ürünlerini tanıtmak için de kullanılmaktadır. Örneğin müzeler, ziyaretçilerin içeriklerini daha iyi anlamalarına yardımcı olmak için çok daha etkileşimli hale geliyor.
Yaratıcı endüstri uzmanlarının karşılaştığı zorluklar
Yaratıcı Endüstrilere yaklaşımımız hem teorik hem de pragmatiktir. Bu Yüksek Lisans uzmanlığında, küresel holdinglerden tek erkek / kadın şirketlere kadar yaratıcı endüstriler alanındaki daha büyük ve daha küçük oyunculara bakıyoruz. Karşılaşabilecekleri zorluklara bir göz atıyoruz. Bu zorluklar şunları içerir:
- Gelecekte ne olacağını belirlemeye çalışıyoruz. Yaratıcı Endüstrilerde geleceğin uzmanı olarak, alandaki trendleri analiz etmeyi ve tahmin etmeyi öğreneceksiniz: iPhone'un moda üzerindeki etkisi gibi pratik sorulardan, kültürün toplulukları nasıl bir araya getirebileceği veya yaratıcılığın nasıl bir araya gelebileceği gibi daha genel sorulara kadar. endüstriler güzellik, kalite ve anlam yaratma değerlerine yatırım yapar.
- Alanı daha sürdürülebilir hale getirmeye çalışıyoruz. Creative Industries'de trendler şaşırtıcı derecede hızlı ilerliyor. Yarının olmazsa olmazı haftaya eskimiş olacak. Hızla değişen küreselleşen dünyada trendleri yavaşlatmak mümkün mü? Ya da yeni trend olarak yavaşlığı tanıtabilir miyiz?
Uzmanlıklar
Yaratıcı Endüstriler, Sanat ve Kültür Yüksek Lisans programının bir uzmanlığıdır. İngilizce öğretilen diğer uzmanlık alanı:
- Turizm ve Kültür
Burslar ve fon sağlama
Several scholarship options are available. Please check the university website for more information.
Kariyer fırsatları
Kariyer olasılıkları
Sanatın ticaretle buluştuğu, entelektüelin alçakgönüllüyle buluştuğu ve seçkinlerin halkla buluştuğu bir alanda kariyer yapmak istiyorsanız, Master'ın Yaratıcı Endüstrilerdeki uzmanlığı kesinlikle ilgi alanlarınıza uygun olacaktır.
Yetenekler
Bu Yüksek Lisans, şu anda bu konuları çevreleyen araştırma yöntemlerine ve tartışmalara yakından bakarken, bu alanda başarılı olmak için ihtiyaç duyduğunuz yansıtıcı, meraklı ve eleştirel tavrı geliştirmenize yardımcı olacaktır. Politika belgeleri, iş planları, gelecek için senaryolar, yaratıcı ürüne dayalı sektörler hakkında ileri düzeyde bilgi sahibi olacaksınız. Ayrıca, özellikle endüstri söz konusu olduğunda, gelecekteki eğilimleri de değerlendirebileceksiniz. Kısacası genç ve dinamik yaratıcı sektörün gelişimine katkıda bulunmak için ihtiyacınız olan becerilere sahip olacaksınız.
İş pozisyonları
Bu programdan mezun olduktan sonra kendinizi yaparken bulabileceğiniz işler son derece çeşitlidir. Yaratıcı endüstrilerin alanı, büyük olduğu kadar çeşitlidir ve sürekli genişleyerek birçok yeni potansiyel iş yaratmaktadır. Bu nedenle, yaratıcı endüstrilerde uzmanlığa sahip kişilere yönelik talebin giderek daha fazla olmasını bekliyoruz.
Size olası işler hakkında bir fikir vermesi için, mezunlarımızın şu anda yaptığı işlerden bir örneği burada bulabilirsiniz:
- Şirketler için trend izleyici
- Bir eğitim kurumu için sanat eğitimi danışmanı
- Ulusal bir ticari televizyon kanalı için 'kaliteli televizyon' danışmanı
- Hükümet için kültürel politika yapıcı
- Festival organizatörü
- Müzede web yöneticisi
- Bir film festivalinde program organizatörü
TV'de Yaratıcı Endüstriler!
Hollandalı TV programı Ondernemen doen we zo ("İşimizi nasıl yürütürüz"), yaratıcı endüstriler üzerine bir yayında Yaratıcı Endüstrilerdeki Yüksek Lisans programımızı sergiledi. Eski öğrenci Ricardo, mezun olduktan sonra kurduğu trend takip şirketinden bahsetti.
Radboud Kariyer Servisi
Radboud Kariyer Hizmeti, öğrencilerin staj bulmalarına yardımcı olur, kariyer tavsiyeleri verir ve iş başvurusu yaparken ipuçları ve rehberlik sunabilir.
Bu alandaki araştırmalarımız
Radboud University te Yaratıcı Endüstriler alanında yapılan küçük bir araştırma örneği:
moda ve teknoloji
Radboud University Profesör Anneke Smelik, üretim zinciri içinde ticari olarak uygun olduğu kadar sağlam ve modaya uygun giyilebilir ürünler tasarlamayı amaçlayan disiplinler arası araştırma projesi 'Crafting Wearables'a liderlik ediyor. Modaya uygun teknolojinin veya 'giyilebilir cihazların' geleceği birçok kez duyurulsa da, praksis geride kalıyor. Giyilebilir cihazlar, tüm üretim zinciri boyunca test edilmedikleri için laboratuvardan veya podyumdan nadiren ayrılırlar; tasarımın estetiği teknolojiye entegre edilmemiştir; veya kullanıcının bedeni, kimliği veya performansı dikkate alınmadan bir alet olarak kalırlar. Bu disiplinler arası program, birbiriyle ilişkili araştırma projeleri aracılığıyla teori ve pratik, deney ve endüstri ve tasarım ve üretim arasındaki boşluğu doldurur. Sonuç olarak, proje sadece giyilebilir ürünler üretmekle kalmayacak, aynı zamanda modaya uygun teknolojinin kimlikle nasıl ilişkili olduğunu analiz edecek, sosyal etkisini kavrayacak, teknolojiyi moda tasarımına yaklaştıracak ve onu Hollanda'daki yaratıcı endüstrinin rekabetçi bir kolu haline getirecek.
Sonik Etkileşim
Radboud University Öğretim görevlisi Vincent Meelberg, ses ve etkileşim arasındaki ilişkiyi araştırıyor. İnsanlar birbirleriyle konuşma gibi sesleri kullanarak etkileşime girerler. Müzik yapmak da bir ses etkileşimi biçimidir. Alarmlar, cep telefonları ve hatta arabalar gibi cihazlar, kullanıcılarıyla ses yoluyla iletişim kurar. Meelberg araştırmasında, hem günlük seslere hem de müzik, radyo oyunları ve ses sanatı gibi sanatsal uygulamaların sonucu olan seslere odaklanarak bu farklı ses etkileşimi biçimlerini araştırıyor. Bu araştırma, etkileşim kurmak için sesi kullanma biçimlerimiz, sesin çevreleri deneyimleme yollarımızı nasıl birlikte belirlediği ve sanatsal uygulamaların sesin bizi nasıl etkileyebileceğini bize öğretebileceği gibi konuları ele alıyor.
Vincent Meelberg, Journal of Sonic Studies'in kurucu editörüdür ve yakın zamanda sondaj sanatı üzerine The Routledge Companion to Sounding Art (Routledge 2017) adlı bir kitabın ortak editörlüğünü yapmıştır.
Medya Endüstrisi
Martijn Stevens, yaratıcı endüstrilerdeki çok disiplinli ve sektörler arası işbirliğinin sosyal, kültürel ve organizasyonel boyutlarını inceler. Yaratıcı endüstrilerin yeniliğin itici gücü olduğu ve buna ek olarak başarılı yeniliğin çoğunlukla ilişkiler yoluyla yapıldığı sık sık tartışılmıştır. Bu nedenle, bir 'işbirlikçi taahhüt' kültürü çok önemlidir. Bununla birlikte, yaratıcı endüstriler, genellikle yaratıcı süreçte uyumsuzluğa ve kesintiye neden olan çelişkili söylemlerin ve farklı referans çerçevelerinin aynı anda bir arada bulunması nedeniyle oldukça kararsız ve kurumsal olarak karmaşıktır. Sonuç olarak, yenilik mutlaka rahat veya keyifli bir girişim değildir. Bu nedenle, karşılıklı güven ve saygıyı geliştirmeye özel dikkat gösterilmelidir.
Disiplinler arası araştırmaya olan yoğun ilgisinin yanı sıra Martijn Stevens, ortak deneyleri ve disiplinler arası düşünmeyi teşvik eden bir öğrenme ortamı yaratmayı da tutkuyla seviyor. Bu nedenle sanat, bilim ve beşeri bilimler alanlarında çalışan öğrenciler arasındaki karşılıklı alışverişi teşvik etmeyi amaçlayan çeşitli projelerde yer almıştır.