Film çekmek

Film Yapımı Yıl Programı

Film yapımında yıllık program, katılımcıyı kursun tamamlanmasının ardından mesleki yeterlilik seviyesine getirmek için tasarlanmıştır. Kurs sırasında yapılan filmler, film yapımının temellerinden iyi hazırlanmış bir filmin başarılı bir şekilde tamamlanmasına kadar aşamalı bir ilerlemeyi yansıtır. Sürecin her aşaması, bilgileri derinleştirmeyi ve teknik becerileri geliştirmeyi amaçlayan teorik ve teknik konuları kapsayan dersleri veren fakültenin denetimi altında geliştirilmektedir.

Yıllık program iki yarıyıldan oluşmaktadır. İlk yarıyılda her öğrenci senaryo yazarlığı, yönetmenlik, sinematografi ve kurgu konularında temel dersleri alır. Öğrenciler ayrıca ses, ışık, kamera hareketi ve kavrama konularında ek eğitim alırken iki seçmeli derse de kaydolurlar.

Uygulamalı alıştırmalar müfredata entegre edilmiştir ve programın ilk 4 ayı içinde her öğrenci belirli bir ekip kapasitesiyle 16 ila 20'ye kadar yapım üzerinde çalışır.

İkinci yarıyılda öğrenciler istedikleri alanda uzmanlaşabilirler. Her uzmanlığın kendi müfredatı vardır. Tüm uzmanlık alanlarında öğrenciler film setlerinde önemli miktarda uygulamalı çalışmaya maruz kalmaktadır.

İkinci dönemin en büyük vurgusu, film festivali kalitesinde olması gereken Diploma Filmi üzerine yerleştirildi.

1. yarıyılın içeriği

Anlatısal film yapımı programının birinci dönem müfredatı, (1) senaryo yazarlığı, (2) yönetmenlik, (3) sinematografi ve (4) kurgu dahil olmak üzere temel derslerin yanı sıra seçmeli olarak alınabilecek diğer birkaç konuyu kapsar (aşağıya bakınız). ).

Hazırlık Kursları (zorunlu)

• Senaryo Kursu
• Yönlendirme Kursu
• Sinematografi Kursu
• Kurs Kursu

Seçmeli/Uzmanlık Dersleri (Her öğrenci 2 ders alır)

• Oyunculuk
• Sanat Yönetimi
• Gelişmiş Kameralar
• Film Dilinin Yönleri
• Engelleme
• Orta ve Doğu Avrupa Sineması
• Çek Dili
• Yönlendiren Aktörler
• Kamerayı yönlendirmek
• Belgesel Kuram ve Tarih
• Deneysel Film
• Film endüstrisi
• Film Komedi
• Film Analizi
• Aydınlatma
• Usta Atış
• Sinematografi için fotoğraf
• Üretim sonrası etkiler
• Üretim sonrası iş akışı
• Senaryo Yazarlığı Filmi
• Ses

Üretim Atölyeleri (zorunlu)

• Film yapım ekipmanlarının çalışması (kamera, aydınlatma ve ses sistemleri)
• Mürettebat üretim protokolü
• Ses üretimi (kayıt, karıştırma, tasarım)
• Kavrama ekipmanları (kamera destek sistemleri)

Stüdyo Çalışması: Dönem Sonu Filmi

64 saat stüdyo çalışması.

Film ve uygulamalı alıştırmalar programda son derece önemli bir rol oynamaktadır. Sınıf temelli kurslar, stüdyoda ve farklı yerlerdeki çeşitli pratik alıştırmalarla desteklenmektedir. İlk yarıyılda her öğrenci kendine ait dört film projesini tamamlar ve hepsinde senarist, yönetmen, görüntü yönetmeni ve editör işlevlerini yerine getirir. Her öğrenci, diğer öğrencilerin çektiği on altı ila yirmi proje üzerinde çalışıyor.

2. yarıyılın içeriği

İkinci yarıyılda öğrenciler, ilk yarıyılda işlenen temel disiplinlerden birinde uzmanlaşmaya teşvik edilir.

Her uzmanlık, kursu tamamlamak için alınması gereken bir grup dersi içerir.

Uzmanlıklar ve gerekli sınıflar aşağıdaki gibidir:

Senaryo Yazarlığı Uzmanlığı

• Senaristiği Özelliği
• Senaryo Diploma Filmleri
• Türler Arası Ekran Yazımı
• Senaryo Yazım Adaptasyonları
• Film Endüstrisi İşi
• Film Analizi
• Diploma Filmi, Senaryo

Yönetmenlik Uzmanlığı

• Yönetmenlik Atölyesi
• Müzik Videoları ve Reklamları Yönetmek
• Yönlendiren Aktörler
• Belgesel ve Kurmaca Film Uygulaması
• Senaryo Diploma Filmleri
• Düzenleme Atölyesi
• Diploma Filmi, Yönetmen

Sinematografi Uzmanlığı

• Sinematografi Atölyesi
• Görüntü yönetmeni için kamera
• Sinematografi İleri
• Film Analizi
• Düzenleme Atölyesi
• Diploma Filmi, Sinematografi

Uzmanlığı Düzenleme

• Düzenleme Atölyesi
• Düzenleme Teknikleri: Reklamlar / Müzik Videoları / Fragmanlar
• Gelişmiş Düzenleme Teorisi
• Üretim Sonrası İş Akışı
• Bilgisayar animasyonu
• Diploma Filmi, Düzenleme

Seçmeli Dersler (Her öğrenci 1-2 ders alır)

• Oyunculuk
• Sanat Yönetimi
• Gelişmiş Kameralar
• Film Dilinin Yönleri
• Engelleme
• Orta ve Doğu Avrupa Sineması
• Çek Dili
• Yönlendiren Aktörler
• Kamerayı yönlendirmek
• Belgesel Kuram ve Tarih
• Deneysel Film
• Film endüstrisi
• Film Komedi
• Film Analizi
• Aydınlatma
• Usta Atış
• Sinematografi için fotoğraf
• Üretim sonrası etkiler
• Üretim sonrası iş akışı
• Senaryo Yazarlığı Filmi
• Ses

İkinci Yıl Programı

Film Yapımı İkinci Yıl Yönetmenlik Programı

İkinci yıl programı, sektörün en iyi uluslararası profesyonellerinden bazılarıyla ustalık sınıfı oturumları aracılığıyla film yapımı becerilerini geliştirmeyi ve genişletmeyi amaçlamaktadır. Program, öğrencileri daha uzun formatlı projeler üretme konusunda eğitir ve onları setlerde tam zamanlı çalışmalara dahil eder.

Kursun ilk dönemi, ziyaret eden film yapımcıları, kurs çalışmaları, danışmanlıklar ve film projeleri ile yapılan atölye çalışmaları tarafından yönlendirilmektedir. Ziyaret eden film yapımcıları; dramayı yönetme, oyuncularla çalışma, sanat yönetmenliği, görselleştirme, senaryo analizi, yapım sürecini yönetme, oyuncu seçimi, provalar ve daha fazlasını kapsayan 3 günden 4 haftaya kadar süren pratik laboratuvarlara öncülük ediyor. Bu dönem aynı zamanda ikinci dönem çekilecek ve kurgulanacak filmlerin ön prodüksiyon ve hazırlık aşamalarını da kapsar.

İkinci dönemde öğrenciler 15 ile 30 dakika arası uzunlukta filmler çekiyorlar. Öğrenciler 45 ila 60 gün üretimde kalıyorlar. Diploma filminin prodüksiyonunun ardından öğrenciler post prodüksiyon, post prodüksiyon atölyelerine ve film satışı ve tanıtımı işiyle ilgili derslere katılırlar.

İkinci yarıyılın unsurları şunları içerir: film için yapım öncesi ve danışmanlık hazırlık çalışmaları, filmlerin yapımı, yapım sonrası ve satış, festivaller ve dağıtımla ilgili seminerler.

Film Yapımı İkinci Yıl Sinematografi Programı

İkinci yıl PFS sinematografi programı, sınıfta uygulamalı atölye çalışmaları ve film setlerinde tam zamanlı çalışmalar yoluyla yıl boyunca geliştirilen becerileri derinleştirir.

İlk dönem iki bölüme ayrılmıştır:

1. Tür ve film kamerası için çekim
2. Showreel geliştirme ve reklam çekimleri

Programın ilk bölümü, ikinci yıl projeleri için öğrencileri yönlendiren PFS ile çalışmaya hazırlık amacıyla belirli görünümleri elde etmek için farklı aydınlatma, format ve lens seçimi tarzlarında çalışarak tür çizgileri doğrultusunda tasarlanmıştır. Sınıf projeleri, stüdyodaki olağan yüksek tonlu, düşük tonlu, karışık aydınlatma durumlarını içerir, ancak aynı zamanda mekânda çekim yapmayı da içerir. Konum çalışması, renk sıcaklığının, elektrik gücünün ve farklı durumlar için kullanılan araçların daha iyi anlaşılmasını sağlar. Görüntünün kamerada oluşturulması ile renk düzeltme sistemi tarafından nasıl okunup yorumlandığı arasındaki bağlantı da ele alınmaktadır. Öğrenciler ayrıca film kamerasıyla tanışacak ve Süper 16mm film şeridi üzerinde çekim yapma fırsatına sahip olacaklar.

İlk dönemin showreel geliştirme ve reklam çekimleri bölümü, sinematografi öğrencilerinin showreel'leri için reklam çekmesini içerecektir. Oturumlarda öğrencilere özellikle TV reklam yapımlarındaki görüntü yönetmenlerinin dünyasını tanıtılacak. Öğrenciler sürecin tüm adımlarını takip edecekler: konumların araştırılması, çekimlerin planlanması, oyuncu seçimi, çekim, renk derecelendirme ve reklamların düzenlenmesi. Her öğrenci bir reklamda görüntü yönetmenliği yapacak ve diğer üç reklamda kamera veya ışık ünitesinde çalışacak. Her öğrenci her reklamın kendi versiyonunu kesecektir.

Sinematografi öğrencilerimizi çağdaş ve profesyonel görünümlü bir gösteri filmiyle, onları kapıdan içeri sokan, çalışıp geçimlerini sağlayan bir çalışma bütünüyle (gerçek) dünyaya göndermek istiyoruz. Atölye çalışmalarının iki amacı var: Öğrencilerin gösterileri için profesyonel düzeyde materyal oluşturmalarına yardımcı olmak ve Prag'ın önde gelen görüntü yönetmenlerinden birinin danışmanlığında en son aydınlatma ve kamera tekniklerini öğretmek.

İkinci dönemde öğrenciler 30 dakikaya kadar uzunlukta filmler çekiyorlar. Öğrenciler 45 ila 60 gün üretimde kalıyorlar. Filmin prodüksiyonunun ardından öğrenciler, post prodüksiyon (renk düzeltme dahil), post prodüksiyon atölyelerine ve showreel geliştirmeyle ilgili derslere katılacaklar.

Film Yapımı Yarıyıl Programı

Prague Film School dönem programı, dik bir öğrenme eğrisine sahip, oldukça yoğun, uygulamaya yönelik bir kurstur. Programın amacı, önemli üretim ve kurs çalışmaları yoluyla somut zanaat becerilerini öğretmektir. Programın sonunda öğrenciler hem film yapımının teknik yönlerinde hem de genel olarak film dilinde belirli bir akıcılığa ulaşmış olacaklardır.

Dönem programına kayıtlı öğrencilerin senaryo yazarlığı, kurgu, sinematografi ve yönetmenlik temel modüllerinin her birindeki dersleri takip etmeleri gerekmektedir. Öğrenciler ses, kamera ile ilgili atölye çalışmaları ve aşağıda listelenen ders menüsünden iki seçmeli derse katılırlar. Dönem içerisinde her öğrenci dört film yapımını yönetirken, ek olarak 16 - 20 film seti üzerinde de çalışabilir.

Dersin sonunda öğrenciler şu konularda yetkin hale gelecektir: RED ve Black Magic kameralarla çekim yapma; dedos'tan 4K HMI'ye kadar değişen ışıklarla çalıştırma ve tasarlama, AVID Media Composer sistemleriyle düzenleme, renk derecelendirme, After Effects kullanarak grafik ve animasyon uygulama, konum ses kaydı ve ses post prodüksiyonu. Öğrenciler ayrıca senaryo yapısı ve dramaturji, karakter gelişimi, senaryo analizi, görselleştirme, renk teorisi, kamerayı yönlendirme, oyuncuları yönetme ve daha pek çok konuda eğitim almış olacaklar.

Yarıyıl programı yılın ilk yarıyıl dersidir. Yarıyıl programında öğrenim görürken yarıyıl dersine kaydolmak ve daha sonra öğrenimini yılın ikinci yarıyılına kadar uzatmak mümkündür. Ancak bunu yapmak, doğrudan yıllık programa kaydolmaktan daha yüksek ücretlere neden olur. Ücretler için lütfen başvuru formuna bakınız.

Anlatısal film yapımcılığı programının dönem müfredatı, (1) senaryo yazarlığı, (2) yönetmenlik, (3) sinematografi ve (4) kurgu gibi temel derslerin yanı sıra seçmeli olarak alınabilecek diğer bazı konuları da kapsar (aşağıya bakınız).

Hazırlık Kursları (zorunlu)

• Senaryo Kursu
• Yönlendirme Kursu
• Sinematografi Kursu
• Kurs Kursu

Seçmeli/Uzmanlık Dersleri (Her öğrenci 2 ders alır)

• Oyunculuk
• Sanat Yönetimi
• Gelişmiş Kameralar
• Film Dilinin Yönleri
• Engelleme
• Orta ve Doğu Avrupa Sineması
• Çek Dili
• Yönlendiren Aktörler
• Kamerayı yönlendirmek
• Belgesel Kuram ve Tarih
• Deneysel Film
• Film endüstrisi
• Film Komedi
• Film Analizi
• Aydınlatma
• Usta Atış
• Sinematografi için fotoğraf
• Üretim sonrası etkiler
• Üretim sonrası iş akışı
• Senaryo Yazarlığı Filmi
• Ses

Üretim Atölyeleri (zorunlu)

• Film yapım ekipmanlarının çalışması (kamera, aydınlatma ve ses sistemleri)
• Mürettebat üretim protokolü
• Ses üretimi (kayıt, karıştırma, tasarım)
• Kavrama ekipmanları (kamera destek sistemleri)

Stüdyo Çalışması: Dönem Sonu Filmi

64 saat stüdyo çalışması.

Film ve uygulamalı alıştırmalar programda son derece önemli bir rol oynamaktadır. Sınıf temelli kurslar, stüdyoda ve farklı mekanlarda birçok pratik alıştırma ile desteklenmektedir. İlk yarıyılda her öğrenci kendine ait dört film projesini tamamlar ve hepsinde senarist, yönetmen, görüntü yönetmeni ve editör işlevlerini yerine getirir. Her öğrenci, diğer öğrencilerin çektiği on altı ila yirmi proje üzerinde çalışıyor.

Film Yapımı Yaz Atölyeleri

Senaryo yazarlığı, yönetmenlik, kamera, kurgu ve seslendirme, Prague Film School dört haftalık yaz atölyeleri öğrenciyi öykü fikirlerinden bitmiş kısa filme götürecek şekilde tasarlandı.

Programın ilk iki haftası sınıf temellidir; yönetmenlik, senaryo yazımı, kurgu, sinematografi ve sesin temellerini tanıtırken aynı zamanda öğrencileri atölye sonu kısa filmlerine hazırlar. Her öğrenci kendi kısa filmini yazıp yönetirken aynı zamanda çeşitli ekip kapasitelerinde diğer öğrenci yapımları üzerinde de çalışır.

Üçüncü haftada öğrenciler, Avrupa'nın en büyük sahne ve kostüm stüdyolarından birine ve film seti olarak Prag şehrine erişim sağlayan, beş dakikalık uzunlukta ve okulun yapım ofisinin yardımıyla çekilen filmlerini çekerler.

Programın son haftasında öğrenciler kendi filmlerini kurguluyorlar ve bu filmlerin tamamı halka açık bir sinemada gösteriliyor ve öğretim üyeleri tarafından inceleniyor. Hatta bazıları festival turuna bile çıkabilir.

Hafta I (dersler)

Pazartesi Cuma

• Senaryo Yazımı: 9.30 - 11.15
• Yönetmenlik: 11.30 - 13.15
• Sinematografi: 15.00 - 16.45
• Düzenleme: 17.00 - 18.45

Cumartesi

• Film egzersizi çekimi: 9.00 - 18.00

Pazar:

• Film egzersizi kurgusu: 9.00 - 21.00

Hafta II (dersler, danışmanlık ve film çekimi için ön prodüksiyon)

Pazartesi Cuma

• Senaryo Yazımı: 9.30 - 11.15
• Yönetmenlik: 11.30 - 13.15
• Sinematografi: 15.00 - 16.45
• Düzenleme: 17.00 - 18.45

Cumartesi Pazar

• Öğrenci filmlerinin çekimi

3. Hafta (öğrenci filmlerinin çekimi)

Öğrenciler kendi filmlerini çekiyor, ekip de diğer öğrenciler için çalışıyor.

Hafta IV (prodüksiyon sonrası ve değerlendirmeler)

Pazartesi Perşembe

• Post prodüksiyon

Cuma

• Halka açık gösterim: 9.00 - 11:30
• Fakülte ile değerlendirmeler: 12.00 - 17.00
• Kapanış etkinliği: 20.00

Prague Film School öğrencilerinin çoğunluğu bizi endüstriye geçişte bir basamak olarak kullanma umuduyla bize geliyor. Öğrencilerimizin geçmişleri heterojen olsa da geleceğe yönelik hedefleri homojendir; film yaparak geçimini sağlamak. Okulun onlara bu arayışta yardımcı olmak için yaptığı ilk şey, onları gerçek dünyada başarılı olacak becerilerle donatmaktır. Prague Film School mezunlarını diğer birçok film programından ayıran özellik, tüm mezunlarımızın mezun olduktan sonra tüm ekip pozisyonlarını doldurabilecek becerilere sahip olmasıdır. Bu nedenle, Prague Film School mezunları mezun olduktan sonra film yapımcılığında kariyer yapma konusunda benzersiz bir başarı elde ettiler.

Prague Film School özel kılan şey nedir?

Praksis odaklı

Film yapımına bu kadar pratik bir şekilde maruz kalma olanağı sağlayan bir program bulmakta zorlanırsınız. Prague Film School yılda 400'den fazla film çekiliyor: yıl programındaki her öğrenci kendi başına 4-5 film yapabiliyor ve 30'a kadar başka yapımda yer alıyor. Prague Film School çalışma prensibi eğitimdir ve biz, enstrümanlarda veya dillerde olduğu gibi akıcılığı geliştirmenin tek yolunun pratik yapmak olduğuna inanıyoruz.

Üst düzey tesisler

Prague Film School dünya çapında profesyonel film yapımlarında kullanılan en son teknolojiye sahip ekipmanlarla zengin bir donanıma sahiptir. Öğrenciler, üst düzey aydınlatma, ses ve kavramanın yanı sıra RED, Arri, Blackmagic, Canon ve Sony yüksek çözünürlüklü kameralar da dahil olmak üzere okulun kamera filosuna anında erişebilir. Ekipman ayrıca kişisel çalışma/projeler için de kontrol edilebilir.

Yoğun

Prague Film School seçen öğrenci tipinin bize gelmesinin nedeni, şu anda hayatta olduğu yerden profesyonel film yapımcılığı dünyasına geçmesi için zaman veya mali kaynak bakımından yalnızca bir yılı olması. Daha sonra bu öğrencileri profesyonel olarak çalışabilecekleri yeterlilik seviyesine getirmek için sadece bir yılımız var. Bu nedenle program, günde 10 saate kadar ders ve hafta sonu uygulamalı aktivitelerle oldukça sıkışıktır.

Fakülte-öğrenci ilişkileri

Çekirdek öğretim üyeleri dünyanın dört bir yanından getirilmektedir. Tüm öğretmenler başarılı profesyonel film yapımcıları olsa da, Prag'daki asıl amaçları Prague Film School öğrencilere ders vermektir. Dinamikler, öğretmenlerin öğrencilerine son derece bağlı ve ulaşılabilir olduğu ABD'deki seçkin yatılı okullarda ve küçük kolejlerde bulacağınız şeylerdir. Fakülte aynı zamanda okulun Avrupa sanat evlerini Amerikan bağımsız sinemalarıyla bütünleştirme ideolojisini de bünyesinde barındırıyor.

Öğrenci topluluğunun çeşitliliği

100 öğrenciden oluşan bir öğrenci topluluğunda 30-35 ülke temsil edilmektedir. Neredeyse tüm öğrenciler dünyanın farklı yerlerinden geliyor ancak onları birbirine bağlayan bir alt kültür yapıştırıcısı var. Öğrenciler filmi birlikte yaşıyor ve nefes alıyor.

Liberalizm

Okulumuzdaki öğrencilerin çoğu lisans eğitimini tamamlamış ve sinema okulunda geçirecekleri zamanı, derin ilgilerini meslekle birleştirmek için değerli bir şans olarak görmektedir. Bu nedenle yönetim, tüm öğrencilere sorumlu yetişkinler olarak davranır ve öğrencilerin çalışmalarının tüm sorumluluğunu almalarına güvenir. Okul öğrencilerin sanatsal tercihlerine müdahale etmez.