BA (Hons) Fine Art

BA (Hons) Fine Art

Güzel Sanatlar Lisans Programı, genişleyen çağdaş sanat alanına katılabilmeniz ve katkıda bulunabilmeniz için sizi yaratıcı, yorumlayıcı, eleştirel ve analitik becerilerle donatmayı amaçlamaktadır.

Derecenin temel amacı, entegre Stüdyo Uygulaması ve Eleştirel Çalışmalar kursları aracılığıyla size nasıl sanat yapılacağını öğretmek ve kendi uygulamalarınıza yönelik farklı eleştirel yaklaşımları değerlendirmektir. Program, gelişiminizi ve yaratıcılığınızı desteklemeyi, bağımsız öğrenme becerileri kazanmanıza yardımcı olmayı amaçlamaktadır. Bu yaklaşım sizin kararlı olmanızı, personel ve öğrenciler arasındaki yapıcı eleştirilerden faydalanmanızı ve hem kendi çalışmanızı hem de başkalarının çalışmalarını tartışmaya katılmanızı gerektirir.

What you study

Programdaki tüm personel, yaptığınız çalışmalara yanıt vermek ve çalışma alanında ve ötesinde var olan kritik tartışmalara nasıl katkıda bulunduğunu ve bunlara nasıl meydan okuduğunu anlamanıza yardımcı olmak için burada bulunan sanatçılar , küratörler ve yazarlardır. Amacımız, seçtiğiniz kariyere başarılı ve bağımsız bir şekilde devam edebilmeniz için işinizde gerekli öz motivasyonu ve güveni geliştirmenize yardımcı olmaktır. Derece yapısı, çizim, boyama, inşa edilmiş tekstiller, film, enstalasyon, performans, fotoğrafçılık, baskılı tekstiller, baskı resim, heykel, dikiş, kumaş ve video dahil olmak üzere seçilen medya ve yaklaşımları keşfederek çalışmanızı geliştirmenize olanak tanır. Derece boyunca bir veya daha fazla medyada uzmanlaşabilirsiniz. Stüdyo öğretimi, sizi çalışmanızın gelişimiyle ilgili tekniklerle tanıştıran teknik destekle zenginleştirilir.

İlk yıl, üç yıllık yoğun stüdyo ve araştırma laboratuvarı uygulamasının başlangıcıdır. Her yıl size faaliyetlerinizin odak noktasını oluşturan bir stüdyo alanı tahsis edilmektedir. Son yılda, değerlendirme için Stüdyo Uygulamanızın bir sergisini düzenlersiniz ve bu sergi daha sonra halka açıktır. Program boyunca stüdyonuzdaki bireysel dersler, grup dersleri ve karma yıl stüdyo uygulama sunumları yoluyla eğitim alacaksınız. Paralel Eleştirel Çalışmalar kursu, stüdyolardaki pratik çalışmalarınızı desteklemek için tasarlanmıştır. Konferanslar ve seminerler, çeşitli sanat uygulamalarını bilgilendiren önemli konuları tanıtıyor ve geliştiriyor ve sizi eleştirel fakültelerinizi genişletmeye ve çağdaş sanatı tartışma, yazma, analiz etme ve yargılama yeteneğinizi geliştirmeye teşvik ediyor. Üçüncü yılda araştırma becerilerinizi ve kendi seçtiğiniz bir argümanı bir tezde sürdürme yeteneğinizi gösterirsiniz.

Assessment

Stüdyo uygulama derslerinin sürekli değerlendirilmesi, stüdyo sunumlarının (birinci yıl), viva voce (ikinci yıl) ve final sergisinin (üçüncü yıl) yanı sıra bireysel dersler ve grup seminerleri aracılığıyla kanıtlanır. Eleştirel Çalışmalar makaleler (birinci ve ikinci yıl) ve bir tez (üçüncü yıl) aracılığıyla değerlendirilir.

Ne okuyorsun

Programın iki unsuru vardır:

Stüdyo Uygulaması (kursun %75'i)

İlk günden itibaren mükemmel tesislere ve teknik tavsiyelere erişiminiz olan kendi stüdyo alanınız olacak. Stüdyolar yıl veya disipline göre bölünmez, bu nedenle aşağıdakiler de dahil olmak üzere çok çeşitli ortamlarda çalışan programın tüm aşamalarından öğrencilerle birlikte çalışacaksınız:

• Resim çizme
• Tablo
• İnşaat tekstilleri
• Baskıresim
• Heykel
• Dikiş
• Kumaş
• Fotoğrafçılık
• baskılı tekstil
• Video
• Kurulum
• Verim

Stüdyo öğretimi, sizi işinizin pratik gelişimiyle ilgili teknik ve becerilerle tanıştıracak olan atölye alanları tarafından desteklenir ve tamamlanır.

Kendi eğitmeninizle, diğer eğitmenlerle ve ziyaretçi sanatçılarla düzenli bireysel ve grup eğitimleriniz olacak. Ayrıca çalışmanızı her dönem daha büyük bir öğrenci grubuyla tartışmak üzere sunacaksınız.

Eleştirel Çalışmalar (kursun %25'i)

1. Yıl'daki ders ve seminer dizisi, sanatın yapıldığı, görüldüğü ve anlaşıldığı tarihsel ve eleştirel bağlamı keşfetmek ve incelemek için bir alan sunar. 2. Yılda seçebileceğiniz seminer seçenekleri, eleştirel becerilerinizi harekete geçirip genişleterek, çağdaş sanat hakkında analiz etme, yargılama ve yazma yeteneğinizi geliştirmenizi sağlar. Öğreticiler, 1. ve 2. Yılda kompozisyon yazmanıza rehberlik edecek ve 3. Yılda tezinizin tamamlanmasını destekleyecektir.

Programdaki tüm personel, yaptığınız işe yanıt vermek ve çalışma alanında ve ötesinde var olan eleştirel tartışmalara nasıl katkıda bulunduğunu ve bunlara nasıl meydan okuduğunu anlamanıza yardımcı olmak için burada sanatçılar, küratörler ve yazarlar uyguluyor. Gelişiminizi ve yaratıcılığınızı destekliyoruz ve bağımsız öğrenme becerileri edinmenize yardımcı oluyoruz. Bu yaklaşım, kararlı olmanızı, personel ve öğrenciler arasında yapılan yapıcı eleştiriler üzerinde gelişmenizi ve kendi çalışmalarınızı ve başkalarının çalışmalarını tartışmaya katılmanızı gerektirir.

Birçok mezun başarılı olmaya devam etti, mezun olduktan uzun süre sonra sanatçılarla çalıştı, büyük ödüller kazandı ve dünya çapında sergilendi. Turner Ödülü kısa listesi, eski lisans öğrencilerimizden en az birini sürekli olarak içeriyor. Ödül kazananlardan yedisi burada eğitim gördü: Grenville Davey, Antony Gormley, Damien Hirst, Gillian Wearing, Steve McQueen, Mark Wallinger ve Laure Prouvost.

Programın disiplinler arası doğası, çeşitli alanlarda (örneğin medya, müzeler, eğitim, müzik sektörü ve akademi) çalışmanıza ve aşağıdakiler de dahil olmak üzere çeşitli kariyerlerde ilerlemenize olanak sağlayacaktır:

• pratik sanatçı
• Sanat tarihçisi
• sanat yöneticisi
• galeri küratörü
• sanat gazetecisi
• öğretmen
• öğretim Görevlisi
• yazar
• korumacı
• tasarımcı

Mezuniyet sonrası potansiyel kariyer yolları hakkında daha fazla bilgiyi Sanat Bölümü kariyer sayfalarımızda okuyabilirsiniz. Goldsmiths'te istihdam edilebilirlik hakkında daha fazla bilgi edinin.